音乐美学的思想基础是由历代的艺术家、思想家奠定的，早在古希腊哲学问题上，形成了一门关于美的艺术学说，顾名思义，美学与艺术这两门学科构成了这门学科的核心问题。最先提出这一问题的是十八世纪德国哲学家鲍姆嘉通，在他的学位论文《关于诗的哲学沉思录》中首次提出建立美学的建议，其中的目的是把艺术的感性美提升到理性的的高度，然而“音乐美学”这个名词则是最早见于德国诗人音乐家舒巴赫的《论音乐美学思想》。

要把感性上升到理性进而转化为人的具体思维，这样才能把音乐从一个感性的艺术上升到理性理论学科，进而传授给社会的一种循环的思维方式。美学这个词用意较为广泛，可以泛指自然界、人没社会和人类个体所呈现出的美的状态，如人类本身所具有的对美的一种渴求的心理状态，这种心理状态，能够在人的一些具体行为上得以体现，上升到从一个个体到群体在到人类社会的一个社会的整体的社会性的行为，本社就为社会发展起到很重要的作用。

音乐美学的价值体现在，人类从原始时期就开始创造了最为原始的的“音乐”，而这种“音乐”经历了许多变化发展，逐渐形成了一种具有听觉享受的声音艺术，在原始时期无论是宗教、礼仪、劳动、交际等各个方面都体现着音乐的存在，并逐渐演化成一种独立的分支，既然人们需要音乐的，那么音乐之中肯定存在着价值，这种价值从原始社会开始就就已经开始体现出来了，在从事各种活动中均有因音乐的存在并参与其中，达到一种人们对自然的敬畏和本身的一种精神享受，或者是统治者的一种统治工具用来教化大众，已达到其统治的目的。孔子说：“移风易俗，莫善与乐”。这里是儒学思想对因音乐的社会性质的一种具体解释，用来帮助封建统治阶级来达到一种教化的目的。而西方音乐产生也是出于同样的目的，西方音乐的发展是从教堂开始的，而宗教的目的就是用来达到一种精神追随的方式来禁锢人们的思想，来达到追随上帝的目的。文艺复兴之后当人的的思维逐渐开化，思想得到解放后，人们对音乐的审美观念上升到了的一个新的层次，而不是仅仅停留在宗教上比如音乐对社会的作用，在现在社会中被广泛的运用宣传，现在主要存在于社会的各个层面，用来满足于不同社会阶层的不同目的。音乐的审美价值表现为更为直观的形态美，给人以最直接的方式让人们感觉，用来满足人类各种精神的需求或者是对心灵的一种安抚方式或是精神层面上的升华，所以说音乐的形式美对于周受体现的人来说对美感的培养有着很大作用，形式美后面的情感美则是音乐家所寄托在形式美上面的一种情感的表达与独白，发掘音乐中不通过层面的境界和韵味，这些音乐中所表现出的东西，使人能够获得精神上的超越或者是自由，也是大有中国文人所言的“心超物外”之感。音乐中所表现出的意境之美能够具有使心灵进化的作用，音乐的美可以使现在生活中的承受物质压力下的人，能够重新找回人的本真的状态。在不同的地域或者是不同的民族，显示除了，不同的审美意识和审美方向，这当然是和民族的性格、民族的文化积淀、心理特点等有很强的关联性。比如说欧洲国家的音乐以西班牙为例，具有热情奔放讲究形式的特点，而德国的音乐的美是绝对偏向于理性和充满哲理的，讲究音乐的美从我国古代文人琴曲，戏曲腔调等多种中国古典艺术形式也能够凸显出音乐的意境之美。

音乐的功能，音乐可以使人类获得健康的心理和生理的发展。所谓的音乐美学就是一种关于对美的价值的取向的问题和对审美能力培养的问题，而这两者的核心是对美的取向问题的探究，音乐美学的核心思想内容一定要符合一定的审美理想价值，从历史的角度去开，无论是中国的还是西方对美的概念始终是对社会价值取向的一种标杆，当代的科学与技术的发展为生产力提供强于百倍千倍的人类个体化的劳动，这固然对整个社会的打下了良好的物质基础，但是物质与精神产生了不协调的某些方面，人个体本身物质与思想精神的上层建筑往往是不成正比的，所以音乐作为一门学科能够对人的价值取向能够生成引导作用，审美教育的功能就是引导人们对正确价值观点建立的一种教育理念方式。

音乐美学的发展方向，所谓的实践出真知，人类的发展离不开通过实践方式获得认识的创造性的，从而在认识的基础上面不断的通过实践，循环往复的过程，音乐也是也是在人类生活的基础上发展而来，音乐美学这个学科概念最早在1750年是德国学者鲍姆嘉通提出的的那是在我国的古代中的著作如《乐记》、《声无哀乐论》就有关于对于音乐美学的论述问题，音乐美学作为一门基础学科，存在这哲学内容具有哲学的思辨性质，具有很强的哲学概念问题。就目前的音乐教育而言西方的音乐教育，西方的教育体系悄然的渗透到本民族的教育体系当中，我们不能全然的全盘西化，也不能全盘否定。然而现在美学教育当中有必要的是将本民族的资源尽量的转化提升为理论教材，让本命民族的东西焕发出新的活力而不是一味的崇洋。将把西方音乐美学的音乐理论成果转化为本民族的理论成果，包括加强西方学术的引进，加强国内外的学术交流，加强自身学术领域的开拓，并且加强对本民族音乐美学的关注程度，音乐美学的主要特点是为生活在现实当中的人们给与较强的理论指导，值得欣慰的是近年来我国的音乐学领域有了较大的发展，比如“民族音乐学”、“音乐图像学”极大的丰富了的本民族的音乐美学的内容，为音乐美学提供了更多的观察视角。

教育的目的在于育人，而美育是教育中不可分割的一部分。“美”这个字能够把物质性与精神性的中介的结构，用来调节人们在现实社会中的心里矛盾的重要的方法，自然界中，万事万物的发展都有其自身的发展期中美都伴随其中，并且能够启迪人的心智进而转化为人的具体的行为，变成探求真理，转化成科学技术，慢慢的促进了人类历史的发展。音乐美怎么样转化为教育的生产力，发挥音乐教育应该有的基本责任感，积极调动和启发学生的智力和人格等方面的建构，把从音乐美学之中的提炼出的合乎规律又具有普遍的价值传递给学生，在学校教育中应该把美育作为引导学科，而音乐的美在美育中体现的则更为充分，在音乐的美育过程中达到一种示例和动力的作用。

音乐美学Aesthetics of Music是从艺术的总体高度来探究音乐本体和音乐本身的规律性的一门学科，音乐美学不同于纯粹的音乐技术或者音乐理论但是有着千丝万缕的联系，音乐美学借着艺术的长青之翼，把我们带进的了一个美妙的世界，那里有清新自由的空气让我们尽情呼吸，感到心旷神怡。超越人类自身的贫乏，音乐美学有着广阔的天空。音乐作为一种崇高的艺术，音乐本身不需要借助任何外力，而是最纯净的音乐本身，充实着人类心灵和思想。音乐美学作为一种从感性艺术上升到理论的学科概念，应该从理论中发掘并完善感性艺术的理论性更好的发挥音乐本身所要表达的美。通过理性的音乐方式充实音乐本身的思想，增加公众的艺术修养和对音乐作品欣赏的能动性。音乐美学的艺术是研究音乐本身以及音乐的发展规律，在对于整个人类社会中的关于审美的地位、作用、功能都具有很深的影响。